¡Todos están muertos: Una celebración a la vida y a la muerte!

Por Liliana López García

   "A todo el mundo le gustaría que su madre fuera una estrella de rock, pero eso es porque no conocen a mi madre". Es Paco quien lastimosamente se expresa así de su progenitora Lupe y quien durante los años ochenta brillara en los escenarios de España entre luces de neón, sintetizadoresy un público eufórico y rendido ante su talento y encanto.
Así corren las primeras imagenes de Todos Están Muertos, cooproducción España-México-Alemania dirigida y escrita por la española Beatriz Sanchís y que llega a las salas de cine del país el próximo viernes 16 de octubre con sólo diez copias.
Todos Están Muertos es el debut de Sanchís en la pantalla grande. Su propuesta es más que gratificante. Con poco presupuesto logró una película grande con talento de primera encabezado por Elena Anaya, Angélica Aragón y Patricia Reyes Spíndola acompañadas de los jóvenes Nahuel Pérez Biscayart, Christian Bernal, Patrick Criado y Macarena García.

   La cinta es una celebración a la muerte, a la vida y la importancia de despedirse. La historia narra la vida de Lupe quien junto a su hermano Diego formaron el exitoso grupo Greolandia en plena movida española.
Un accidente automovilístico acaba con la vida de Diego dejándo a Lupe presa de la agorafobia que no le permite salir de casa. Su madre Paquita (Angélica Aragón), cansada de ver a su hija encerrada y desarreglada recurre a su mejor amiga (Reyes Spíndola) para que el día de muertos le ayude a contactar a su hijo Diego y éste y Lupe arreglen los asuntos que dejaron inconclusos entre sí.
   Aunque la historia está situada y grabada en Madrid, la directora plasmó su admiración hacía la cultura mexicana mediante la celebración del día de muertos. "Es un homenaje al pueblo mexicano, además, es un placer haber contado con estas grandes actrices mexicanas", dijo refiriéndose a Angélica Aragón y Patricia Reyes Spíndola.

Nahuel Biscayart y Elena Anaya (Diego y Lupe).

   La directora reconoce que escribió y dirigió Todos Están Muertos para Elena Anaya. Esta es la segunda ocasión en que la actriz es musa del séptimo arte pues años atrás Pedro Almodóvar creó La Piel que Habito inspirado en ella.
"Es una gran honor pero con todo respeto para el señor Almodóvar, Lupe es el personaje más bonito que me ha tocado intepretar". Anaya tiene una relación muy estrecha con México pues hace más de diez años coprotagonizó La Habitación Azul producida también por Inna Payán.

Patrick Criado y Christian Bernal forman parte de la nueva generación de actores españoles.

    La película se realizó en cooproducción de España, México y Alemania. Las productoras Inna Payán y Laura Imperal manifestaron que para que el cine mexicano se abra camino en Iberoamérica es necesario unir talentos de distintas nacionalidades por lo que no dudaron en sumarse al proyecto.
Angélica Aragón hizo su debut en el cine español interpretando a Paquita. "El guión fue la carta de presentación de la película. La historia es devastadora y sin embargo es alegre". En la cinta la actriz realiza una escena memorable al drogarse para ver a su hijo muerto. "Fue maravilloso. Estábamos grabando cuando de la nada empezó a nevar", relató.
   Por su parte Patricia Spíndola relató que al momento de grabar se percató que los diálogos que había estudiado habían sido borrados por la directora. "Le dije que no había cruzado el charco para eso y que me permitiera hacerlo y después decidiera. Afortundamente esa escena quedó en la película", expuso.
   Mención aparte merece la banda sonora de la película a cargo de Juan Manuel del Saso, Juan Pastor y Aarón Rux. "La música es una protagonista más. El grupo Greolandia es un homeje a las bandas que hicieron historia en España en los ochenta como Mecano, Radio Futura y otros. Es totalmente original e inspirada en la movida española".
   Todos Están Muertos llega a México precedida por él exito en la taquilla española y el reconocimiento en el Festival de Málaga y los premios Goya.
 

Productoras, directora y actrices presentaron la película en México.

¡Homenaje de autores a José Alfredo Jiménez Gálvez!

Por Liliana López García
   El Instituto Nacional de Derechos de Autores otorgó un reconocimiento al compositor y productor musical José Alfredo Jiménez Galvéz a través de una exposición fotográfica que proyecta desde la niñez hasta la actualidad de su vida.

El homenajeado acompañado del cantautor Jesús Monarrez.

   "Cuándo me lo propusieron pensé que ya no tenía más fotos porque estoy exponiendo a mi padre en Taxco y en el Aeropuerto Internacional de México. No imaginaba que el homenaje era para mi", dijo durante la inauguración de la exposición que se encuentra abierta desde el pasado 6 de octubre y permanecerá hasta el día 23 en las instalaciones de INDAUTOR de la Ciudad de México.

Pasajes de la vida del compositor y productor musical están expuestos en INDAUTOR.  

   Acompañado por familiares, amigos y compañeros de la música, relató a los presentes que fue para él un viaje el momento de seleccionar las fotos. "Son muchos recuerdos tanto profesionales como personales. Por ahí está una foto de la Paloma querida en traje de baño (dijo refiriéndose a su madre)".
   A la fecha el hijo de José Alfredo Jiménez ha compuesto 350 temas. Ana Bárbara, El Recodo y Pedro Fernández son sólo algunos de los cantantes que han grabado sus composiciones.

Valentin Elizalde, Joan Sebastian y Juan Gabriel entre otros forman parte de la historia de José Alfredo Jiménez jr.

¡Cine, cine y más cine!

Por Liliana López García

   Las opciones para ver cine se multiplican: en la pantalla grande, desde casa, online y de manera colectiva. En esta ocasión vengo con la recomendación de una película que llega a las salas cinematográficas y un programa de reestreno de cintas que por alguna razón no pudieron ser apreciadas por muchas personas. Espero sean de tu agrado.

¡La tolerancia y la cultura Muxe de Carmín Tropical!
   Mabel regresa a su pueblo de origen en busca del asesino de Daniela. Un viaje emprendido por la nostágia, el amor y la traición. Un lugar donde el travetismo no se cuestiona, es parte de la cultura y del día a día.
Motivada por lo que ella considera una deuda de amor y traición hacia quien fuera su mejor amiga, Mabel se instala de nuevo en su natal Juchitán, Oaxaca, en el corazón del Istmo de Tehuantepec dónde se reencuentra con sus miedos, pasiones, amores y riesgos por ser diferente a los ojos de los homofóbicos e intolerantes.

Carmin Tropical.

   Dirigida por el cineasta mexicano Rigoberto Pérezcano y protagonizada por José Pecina (Mabel) y Luis Alberti (Modesto), Carmin Tropical ganó el premio al mejor lagometraje en el Festival de Cine de Morelia 2014 y obtuvo diez nominaciones a los premios Ariel del año pasado ganando la categoría de Mejor Guión Original.
   Ante los medios de comunicación Pérezcano acompañado de sus protagonistas reveló que hace muchos años nació su inquietud sobre la comunidad Muxe de Juchitán, incluso, ha visitado en diversas ocasiones la festividad del pueblo. "De ahí nació mi deseo por llevar al cine esta cultura, pero no quería hacer un documental, en mi mente siempre estuvo una película con crimen incluído", dijo.

José Pecina, Rigoberto Pérezcano y Luis Alberti anunciaron la exhibición de Carmin Tropical en el cine.

   Para José Pecina quién interpreta a la protagonista, no fué fácil meterse en la piel de Mabel. "Estuve muy nervioso porque no quería hacer un travesti, quería ser un Muxe, verme y sentirme como mujer.
   Carmen Tropical se estrena en cine el próximo viernes 9 de octubre con nueve copias, ocho en la Ciudad de México y una en Guadalajara.

¡Reestrenan películas mexicanas contemporáneas!
   A través del programa Segundas Vueltas, a partir de la tercera semana del mes de octubre se reestrenarán 25 películas mexicanas contemporáneas en tres sedes y cinco espacios al aire libre.
Lo anterior fue dado a conocer por el director de La Casa del Cine Mx Carlos Sosa, la productora Martha Sosa y la directora de cine Natalia Beristáin.
   La maleta mexicana, No quiero dormir sola, Los insólitos peces gato, Un mundo secreto, El lenguaje de los machetes y Un mundo secreto, entre otras, forman parte de este programa mediante el cual se pretende estimular la formación de públicos y permitir al espectador de disfrutar estas cintas que por algún motivo no tuvieron la suficiente exhibición en las salas cinematográficas comerciales.

No Quiero Dormir Sola de Natalia Beristáin forma parte de Segundas vueltas.

   Las 25 cintas que integran Segundas Vueltas fueron filmadas entre el 2010 y el 2014 y se reestrenarán de la tercera semana de octubre 2015 a la primera semana de octubre 2016 en tres sedes: Casa Nueve en Cholula, Puebla; Foro Cultural Kinoki en San Cristóbal de las Casas y La Casa del Cine Mx en el Centro Histórico de la Ciudad de México.
   Cada una de estas películas tendrá dos funciones en los cinco espacios al aire libre en la Ciudad de México: Faro Tláhuac, Faro de Oriente, Faro Milpa Alta, CUPA-Centro Urbano Presidende Alemán y Atrio de San Francisco.
"La tarea de Segundas Vueltas es que la cinta se vea colectivamente, que la sala de esté llena aunque el espacio sea pequeño, eso no la hace menor porque las películas son para toda la vida", dijo al respecto la productora de cine Martha Sosa.
Por su parte la directora Natalia Beristáin manifestó que el gran hallazgo de Segundas Vueltas es encontrar público. "Cuando estas películas se estrenaron hicieron ruido pero no estuvieron al alcance de toda la gente".
   Finalmente el director de La Casa del Cine MX, Carlos Sosa dijo que la gente que desee ver alguna de las proyecciones de Segundas Vueltas dará una cooperacón voluntaria.
Para fechas y horarios de proyección pueden consultar en: www.segundasvueltas.mx

¡Regresa a México Forever Tango!

Por Liliana López García

   A más de quince años de pisar los escenarios mexicanos de manera ininterrumpida, el espectáculo musical Forever Tango regresa al país con una serie de presentaciones tanto en la Ciudad de México como el interior de la República Mexicana.
Forever Tango, show creado hace veinticinco años por el músico y director argentino Luis Bravo, ha sido presenciado por más de ocho millones de personas en el mundo entre las que destaca el público mexicano por lo que a partir del día de hoy el musical inicia una serie de presentaciones en el país siendo el Auditorio Gota de Plata de Pachuca, Hidalgo, el primero de ellos para concluir el próximo primero de noviembre en la ciudad de Puebla.

Forever Tango se ha presentado en México desde 1998 a la fecha.

   En conferencia con los medios de comunicación, artistas de la reconocida producción musical dieron a conocer la serie de presentaciones que llevarán a cabo en México destacando que en la Ciudad de México pisarán el escenario del Centro Cultural Teatro 1 los días 15, 16, 17 y 18 de octubre.
Tras una muestra de lo que el público disfrutará de su arte, adelantaron que la producción de este año consta de veintitrés cuadros musicales con la participación de seis parejas de bailarines, la cantante de tango Marcela Ríos y nueve músicos que interpretarán lo mejor de Carlos Gardel y Astor Piazzolla entre otros exponentes de este género musical.
"Esta es una puesta llena de pasión, sobria pero elegante. La esencia del show es la misma, tiene sus variantes pero el sentimiento y la pasión están intactos", dijeron en torno a lo que el público podrá ver en el escenario.
   Ante la ausencia del director Luis Bravo quién se encuentra preparando la quinta temporada de Forever Tango en Broadway, los artistas destacaron que en escena el tango es vida y cada una de las parejas de bailarines representará una historia a través del baile y la música.

Los artistas del musical dieron a conocer los pormenores del nuevo espectáculo.

   Forever Tango inicia hoy en en Pachuca sus presentaciones en México para posteriormente proseguir en Xalapa, León, Ciudad Juárez, Chihuahua, Monterrey, Torreón, Ciudad de México, Córdoba, Tampico, San Luis Potosí, Guadalajara, Mazatlán, Culiacán, Durango y Puebla.

¡Llega a México NCIS New Orleans!

Por Liliana López Gacía
Fotos: CortesíaA&E

   El próximo domingo 20 de septiembre inicia la transmisión en latinoamerica de NCIS New Orleans, la segunda serie más vista en Estados Unidos el año pasado con más de 18 millones de espectadores.
NCIS es la franquicia de televisión más vista en el mundo entero y ahora la lucha contra el crimen organizado llega a New Orleans con un fuerte contenido de drama y acción.

El drama militar y el proceso policial es el eje central de NCIS New Orleans.

   NCIS New Orleans es un drama escenificado en la oficina local que investiga los casos criminales que afectan al personal militar de la oficina de Proyectos Especiales de New Orleans.  La serie combina elementos de drama militar y los procesos del género policial para resolver casos criminales situados desde Pensacola a través del Mississippi y Luisiana hasta el norte del estado de Texas.
En esta colorida ciudad también se padece del crimen y violaciones a la ley por lo que un equipo de agentes especializados entran en acción para combatir el mal.

Scott Bakula encabeza el elenco de la serie interpretando al agente Dwayne Pride.

   Al frente del equipo especializado contra el crimen en New Orleans está el agente Dwayne Pride (Scott Bakula), conocido como "El Rey" quien a sus 50 años de edad se caracteriza por su vitalidad pero también por ser un hombre terco y directo que aprecia su trabajo impulsado por la necesidad de hacer lo correcto.

Al lado del agente Pride están Christopher LaSalle (Lucas Black), su compañero de 30 años de edad quiean destaca por su arriesgada forma de trabajar; la agente especial Meredith "Merri" Brody (Zoe McLellan), una joven de 30 años de edad especialista en interrogatorios y quien tiene en su mejor apoyo a la doctora forense Loretta Wade (C.C.H. Pounder), una mujer brillante y excéntrica que carece de límites sociales.

Ellos son los agentes especializados de NCIS New Orleans.

   

   NCIS New Orleans inicia su transmisión en México y latinoamérica el próximo domingo 20 de septiembre a través del canal A&E. En Argentina y Chile se podrá ver a las 21 horas, en México y Colombia a las 22 horas y en Venezuela a las 22:30 horas... A Brasil está serie llega el sábado 19 de septiembre a las 22 horas.
  

 

¡Sonora Santanera integra a nueva vocalista a su agrupación!

Por Liliana López García

   Cynthia la Chica del Caribe, es la nueva integrante de la Única Internacional Sonora Santanera. A decir por el líder de la legendaria agrupación musical Arturo Ortíz, la inclusión de la cantante responde a una partícular petición del público:
"Han pasado muchos años desde que Sonia dejó el grupo y la gente siempre nos pedía que interpretáramos las canciones que fueron éxito en su voz, nos pareció buena idea cumplirle al público ese deseo", respondió el señor Ortíz.

Cynthia es la nueva vocalista de la Sonora Santanera.

   Cynthia es originaria de Pachuca, Hidalgo y se dedica al canto profesional desde hace diez años. "Es un orgullo ser parte de este grupo tan importante, me impone mucho estar aquí pero todos los compañeros me han dado la confianza para sentirme en familia. Yo crecí escuchando las canciones de la Sonora Santanera y admiraba la voz de Sonia López.  Estoy feliz con esta experiencia", dijo la joven cantante.
Al respecto el líder de la Sonora Santanera aclaró que Cyntia no sustituye a Sonia López. "Ella viene a sumarse al grupo, no a suplir a nadie".

Don Arturo Ortíz presentó a Cynthia como la nueva integrante de la Sonoroa Santanera.

   Así también, Arturo Ortíz reconoció que contar con una mujer dentro del grupo tiene sus ventajas y desventajas. "Las complicaciones pueden ser que se enamoran, se casan y luego vienen los hijos y dejan el grupo. Pero nosotros tenemos un contrato con ella que vamos a cumplir".

Cynthia ya ha participado con La Sonora Santanera en algunas presentaciones.

   En estos momentos la Sonora Santanera prepara para Corazón Music el volumén 2 del homenaje a las Sonoras acompañados de diversos artistas. Posteriormente grabarán disco con canciones nuevas donde ya participará la nueva vocalista.

Recomendación de cine en casa: Películas mexicanas para disfrutar en familia!

Por Liliana López García

   Llegó el fin de semana y una de las actividades favoritas de mucha gente es el disfrutar de una buena película. No importa que no sea una obra de arte, una película que divierta y esté bien realizada es más que suficiente para pasarla bien.
Hay ocasiones en que la cartelera de cine no es muy atractiva, sobre todo para los adultos que no tienen muchas opciones durante la larga temporada de verano ante tanta saga protagonizada por héroes de comics y cintas animadas dirigidas principalmente a los niños.
   Es por tal motivo que hoy les presento algunas recomendaciones para ver cine en casa. Las tres cintas son mexicanas y practicamente nuevas. Si por alguna razón no tuvieron oportunidad de disfrutarlas en cine, hay muchas opciones para adquirirlas ya sea rentándolas, comprándolas o haciéndo uso de la tecnología... Espero sean de su agrado.   

Nosotros Los Nobles fue un trancazo de taquilla en el 2013.

NOSOTROS LOS NOBLES: Dirigida por Gary Alazraki y escrita por Adrián Zurita y Patricio Sainz, fue un éxitazo en la pantalla grande de México en el 2013.
Con siete millones de espectadores, esta cinta se convirtió en la segunda más taquillera con un ingreso de 327.52 millones de pesos.
   Gonzalo Vega, Luis Gerardo Méndez, Karla Souza y Juan Pablo Gil son los protagonistas de Nosotros Los Nobles.  La historia se desarrolla en la Ciudad de México donde Germán Noble (Gonzalo Vega), cansado de la frivolidad de sus hijos, finge estar en la ruina económica para poner un alto a sus estilos de vida. Ninguno de ellos cumple con sus reponsabilidades y viven a sus costillas sin tener más interés que en ellos mismos.
El señor Noble les da una gran lección a sus herederos (Javier, Bárbara y Carlos) al obligarlos a vivir en las condiciones más precarias y convivir con gente muy diferente a los que ellos solían frecuentar.
Cabe señalar que la historia de Nosotros Los Nobles fue inspirada en El Gran Calavera que en 1949 dirigió Luis Buñuel.
   Si por alguna razón no tuviste oportunidad de ver esta cinta en alguna sala de cine, no pierdas la oportunidad de buscarla... Ampliamente recomendada.

Los entretelones de una obra de teatro es la historia de Tercera Llamada.

TERCERA LLAMADA: Dirigida por Francisco Franco y escrita por él mismo y por la actriz María Renée Prudencio, llegó a las salas cinematográficas en octubre de 2013. 
   Es una divertida comedia que nos presenta la vida detrás del telón del próximo estreno de la obra Calígula.  
A poco tiempo del estreno, la producción entera es un caos. El montaje por demás accidentado, es comandado por una neurótica directora que tiene que lidiar con una alcohólica productora, una actriz con aires de diva, un primer actor que no recuerda sus diálogos, una joven protagonista aterrada y unos técnicos que se roban la escenografía.
El elenco de Tercera LLamada es de primera: Fernando Luján, Rebecca Jones, Anabel Ferreira, Karina Guidi, Cecilia Suárez, Ricardo Blume e Irene Azuela, entre otros... Las primeras actrices Silvia Pinal y Julieta Egurrola tienen una actuación especial así como la pequeña participación de actores como Ana Claudia Talancón, Regina Orozco y muchos más.
    Esta película ganó un premio Ariel en la categoría de Mejor Guión Adaptado en la edición del año pasado y es una de las más buscadas tanto en la renta como en la venta de películas mexicanas... La diversión está garantizada.

Paraíso: Cuánto pesa el amor? nos habla de los conflictos por el sobrepeso.

PARAÍSO: CUÁNTO PESA EL AMOR?: Es una historia sin complicación alguna. Dirigida por Mariana Chenillo quién adaptó el guión basado en el cuento homónimo de Julia Arévalo, nos cuenta la vida de Carmen y Alfredo, un matrimonio que vive tranquilamente en Satélite, Estado de México.
   Con una vida sencilla y feliz, el cambio laboral de él los obliga a residir en la gran Ciudad de México.  Aunque desde siempre han sido conscientes de su sobrepeso, eso no ha representado ningún problema para ellos hasta que llega la presión social a la que se enfrentan al llegar a la gran metrópoli.
Los cambios de Carmen y Alfredo no se limitan al lugar de su residencia y a su aspecto físico, su relación se ve dañada y tendrán que superar algunas pruebas para seguir con su matrimonio.
   Andrés Almeida, Daniela Rincón, Luis Gerardo Méndez, Anabel Ferreira, Beatriz Moreno y José Sefami son los protagonistas de Paraíso: Cuánto pesa el amor? que se estrenó en cine en agosto del año pasado.
   De mis tres recomendaciones ésta es la típica película palomera. Aunque es considerada como comedia, no provoca muchas risas y aunque el tema que trata es serio, tampoco es un drama... La recomiendo ver únicamente como entretenimiento.